Francis Poulenc siempre fue un hombre de contrastes. «Mi obra es la yuxtaposición de lo profano con lo sagrado», declaró en alguna oportunidad.
En su concierto para dos pianos y orquesta fue donde tal vez jugó con más libertad con los contrarios, y también con la convivencia de citas estilísticas de diferentes compositores: desde Mozart hasta Stravinski, pasando por Debussy y Ravel.
El concierto parece escrito especialmente para las hermanas francesas Katia y Marielle Labèque, capaces de articular con la mayor gracia el deslizamiento entre la rusticidad y la exquisitez que propone el compositor francés Francis Poulenc. Ambas se presentaron nuevamente en el escenario del Teatro Colón; una, vestida de negro, y la otra de blanco, como las dos fuerzas fundamentales opuestas y complementarias de la filosofía oriental. El yin y el yan. Una, apolínea; y la otra, dionisiaca. Cada una tan virtuosa como la otra, juntas desprenden una energía vibrante.
Las pianistas realizaron una potente actuación de la obra, en total empatía con la alegría chispeante y el espíritu de libertad de Poulenc.
Katia y Marielle Labèque replicaron en su «puesta en escena» los contrastes que plantea la obra de Poulenc. (Foto: Prensa Teatro Colón /Arnaldo Colombaroli)
Aunque la orquesta bajo la dirección de Enrique Diemecke imprimió un espíritu más sosegado con respecto al impulso rítmico de las solistas, la articulación vital del primer movimiento, con el juego de temas y motivos inquietos, no se diluyó. Las pianistas tocaron como un organismo en el episodio de serenidad translúcida, también dentro del primer movimiento, que se escuchó con un colorido deslumbrante. La textura y color orquestal fue más definido en este episodio, y también en el mozartiano movimiento central, donde la sinergia entre las hermanas fue preciosa.
Los rasgos humorísticos y alegres del comienzo volvieron en el movimiento final. Los cambios de humor y sonoridad de las solistas le dieron al cierre una efervescencia especial.
El dúo de pianistas arrancó las ovaciones del público y las agradeció con un bis. (Foto: Prensa Teatro Colón /Arnaldo Colombaroli)
Las hermanas agradecieron las ovaciones con un bis, una encantadora versión de El Jardín encantado, último número de Mi madre la oca, de Maurice Ravel.
Siempre fiel a los onomásticos, Diemecke rindió un doble homenaje, al bicentenario del nacimiento de Jacques Offenbach y al 150º aniversario de la muerte Berlioz. Del primero se escuchó una versión un poco ramplona de Orfeo en los infiernos, obra con la que abrió el concierto, y se cerró con la Sinfonía fantástica de Berlioz. En este caso, la orquesta, bajo su dirección, ofreció una lectura de trazo grueso de la obra. Recién en el cuarto y último movimiento se recuperó un rumbo narrativo más colorido y nítido.
El anfitrión y las invitadas. Diemecke imprimió un espíritu más sosegado con respecto al impulso rítmico de las solistas. (Foto: Prensa Teatro Colón /Arnaldo Colombaroli)
Orquesta Filarmónica de Buenos Aires
Calificación Muy bueno
Director Arturo Diemecke Pianos Katia y Marielle Labèque
Sala Teatro Colón, jueves 30, Abono OFBA
